更新时间:2019-01-31
海鸥 • 新边城浪子:傅红雪是悲剧的英雄
剧版傅红雪改编很多，想看懂傅红雪要结合原著来读。先看看傅红雪的原著人设：一把复仇的魔刀，一个要用仇人的血再次染红雪的男人，这就是傅红雪。他性情孤傲、冷僻，沈默寡言，身世不详，被养母误为亲子，精心培养十余年，以期白家血仇得报。
傅红雪有夜眼，过目不忘，会解奇毒，精通毒杀、暗算之法，虽身有跛足残疾，但施展轻功与常人无异，他是古龙笔下的江湖中数一数二的刀客。 古龙先生的那么多小说里，我唯独没看过边城浪子，所以，我也就没有了原著的初印象。
但是，古龙先生我是知道的一些的。他的武侠世界里，多得是浪子和刀客，李寻欢、楚留香、陆小凤、花无缺、小鱼儿.....每一个人物，个个都是“千花丛中过，不留一点痕”，故事里多的是为他生为他死为他伤情的的女人。不羁、率性、风流、悲情……，很多人物还有缺陷：李寻欢的痨病，楚留香的鼻子不灵，花满楼的眼盲……表面看上去很是风花雪月，可骨子里却个个都是活在自己世界的“小人物”。有人说古龙的小说境界中格局不够高，我只能呵呵。
所以，看古龙先生的人物，要用亦正亦邪，亦痴亦狂的态度去欣赏人物。就好比书法狂草，一挥而就，却要细细品味。
所以，当我看到的朱老师演绎的傅红雪，就真的去细细品味了。
这个傅红雪也是冷傲、寡言、冰山一样的棱角。可这个傅红雪少了算计、狠辣、果决。朱老师演绎的傅红雪，我全程看到了：自卑、压抑、不忍、纠结、痛苦、释放、迷茫、悲悯...如此多的情绪，在台词几乎很少的情况下，这些情绪，在剧情推进中，逐步展露出来。
他自卑，漫漫复仇之路，仇恨是他全部的行囊。身带蛇毒发作起来像魔鬼，处处都是阴暗面。因此常常低眸凝望，自己永远不配得到美好。
他压抑，马芳铃的爱轰轰烈烈，如太阳般明艳，傅红雪的阴暗面被瞬间照亮，他心底渴望，可是，他的内心世界被黑暗盘踞了太久，很难再容得下阳光。
他不忍，当他找到杀父的帮凶，对方正义凛然毫无悔意，他那把复仇的刀却砍不下去。
他纠结，马芳铃和翠浓，一个似太阳般明亮，一个如月光般柔和。一个是他向往试图追随的堂堂正正，一个是他同病相怜的互相慰籍。因此，两个女人他都关怀，却都没敢接受。
他痛苦，父仇大于天，他却一步一步爱上仇人 的女儿，无法解脱。
他释放，剖开内心深处，把从来不敢奢望的心意拿出来，想要放弃仇恨，竹篱茅舍重新开始。在亡父碑前落泪相告，哪怕违背母亲也要为自己争一争，争一条真正属于自己的生存之路。
他迷茫，得知背负着完全不属于自己的仇恨时，没了仇恨他就真成了一个瘸子，没了生命的方向。在雨中跌倒，在酒馆喝醉，大声的笑眼中带着泪。
他悲悯，命运的玩笑开得太大，让他拥有了美好又全部失去。马芳铃，翠浓和母亲全部离他而去，孑然一身，走向苍凉大漠。
傅红雪的一生是个悲剧，可他挣扎了，争取了，最后的结尾，我宁可相信他从悲剧的宿命中重生了。他真的是一个悲剧中的英雄。
刀光剑影复仇路，
一朝风月化烟尘，
恩仇不辨是非折，
我亦无情似有情
朱老师在新边城浪子中，这一切的一切，都是用简短的台词，复杂的眼神，细微的表情，精准的肢体动作逐一表达的。
剧中有一段我特别喜欢。在茅屋边，傅红雪拿着一碗糖糕，给马芳龄，芳龄说我喜欢你做的糖糕，你要天天做给我吃。朱老师演绎的傅红雪，露出少年般的笑容，那种光芒真的融化了我。
最后，不得不说，朱老师的打戏真是太帅了。身形飘逸潇洒，动作干净利索，刀柄入鞘一气呵成。看过那么多古装武侠剧，细想没有一个，比的上傅红雪如此惊艳。（此处省略彩虹屁一千字.....）
在在这个大ip时代，任何改编都是众口铄金，难以面面俱到。但是我欣赏创新。如果不改变人物原来的精气神和原著框架，一些剧情角色的添加或者碰撞，只要有助于人物的刻画，我也不排斥。演员是戴着镣铐跳舞，我们更应宽容一些。
