你想问的问题，你的诗意、冰冷和虚无，都在这部电影里有了回答。

这部电影以非常迷幻又准确的BGM、黑夜大雨混合着东方色彩和《good hunting》的机械感、对“何为人”的科学哲学探讨，成就了科幻片历史上的开山之作。

看电影时候最吸引我的其实不是剧情，是背景音乐，我可能是第一次看BGM声音几乎和主音轨一样高的片子，带着一种法式风情，拉扯的慵懒和诡异。

先把你拉近，再接着惯性把你“掼”出去，台词和表演都是，你刚觉得要抓住一点什么了，吐着烟圈的女郎又把你推远了。很有趣的一点是，她身上总有一种“太极阴手”的黏劲儿，让你的思绪刚刚好叠在她的表演上，但又在故事的叙述上保持着恰好的距离。

而复制人之所以被追杀，更像是因为“不同”。他们的表情总是介于过度和死板之间，好像挪来挪去也抓不到那个“点”，由此产生的恐怖谷效应才是被排斥的原因。

而“赋予”其生命的人，一方面像复制人一样老化、死亡，另一面挤在窄小黑暗的房间里，没有选择的权利。

复制人只是生命被复制，但人类自己是灵魂也被复制了。

如果说一个人和另一个人的区别在于记忆和经历，那么复制人即可为人；如果一个人和另一个人的区别在于情感，那么还有许许多多天生功能失调的人同样处在“人”的范畴中。

何为人？

何为真实？

当思想、身体和情感都不再是人类的标志，人或许会被褫夺“万物灵长”的头衔。

而这个头衔，最开始就不该被加上。

究竟何为人。

这部片子非常吸睛的还有画面和场景。你不会对他的画面有一个非常“硬”的体验，你会发现他的画面都是被抽象成了一种概念，一种感觉。画面并不是摄影机拍出来的，而是元素拼凑起来的。东方的集市、拥挤的人群、高耸入云的大楼、黑暗模糊的城市、星星点点鳞爪一般的灯火、粘稠湿冷的雨、近身搏斗……

这些都是元素，而不是画面。

你想到这部电影的时候，想到的是诗意化的场景，想到的是大段大段没有对白或不知所云的镜头，而并不是实打实的地方或故事。

这就是风格化的电影。

他对讲述一个具体的故事没兴趣，对交代来龙去脉没兴趣，只是对表达那样一种感觉有兴趣。

当然，还有那句经典的——消逝在雨中。

你不会觉得他具体说了什么了不起的道理或讲了一个精致的故事，他只是把大方向指给你看了——我们都会消逝在雨中。

你想问的，无非是纠缠人类的三个问题——我是谁，我从哪儿来，我到哪儿去

你纠结的，不过是在逼仄的世界中被翻来覆去玩弄、一眼望到头的恐惧

你无处宣泄和释放的，也不过是交流中若隐若现的疏离和分寸带来的压抑和困惑。

the question is answered.

不像黑客帝国克制了再克制也还是带着明显的指向性，也不像头号玩家带着满满的好莱坞大型网游气息，和攻壳的达尔文也有明显的区别。

这部片子，他告诉你去哪儿找答案，但最好的答案，并不是fixed answer，而是寻找的方向。

这方向，就是“消逝在雨中”。