太棒了！又看了一部有深度的好电影（原著应该也不会差的）。

在看电影前并不知道它的类型是同性，但是我的洞察力真的不差，在卷福弹琴的时候就隐隐感觉到有点那么回事，爱好文艺的牛仔有点方，接着到男孩做花就很明显有点古典基调意味了，然后到他羞辱男孩做的纸花时候就很明显是恐同即深柜了（而且别人没有被纸花吸引就他被吸引足以说明点什么），就像往往外表很强悍的人内心却比一般人都胆怯。（其实这个时候我就在猜想这部电影的主题是否就是讲他们两人之间的爱恨情仇了哈哈结果真的被我猜中了）然后到他羞辱绝代艳后的大饼脸时就明显看出他的厌女症。到后半段私藏的男色杂志一下就昭然若揭了。

然后我就开始在想故事情节应该朝着怎样的方向发展，反正不是男孩死就是卷福死吧？肯定了谋杀的阴谋后，整个片子还是在温吞吞地描述着古典节奏。细节总是会出现的，只是谁会知道是男孩划开了病牛尸体的皮那里，那也是一环扣一环，杀人于无声处：没有取得卷福的信任就不会带他出去（我甚至想过像背背山或者上帝之国一样在野外两人的鱼水之欢，抑或是男孩被强暴的情节）没有大饼的酒醉后的报复之心，卷福就不会得到男孩的馈赠，但是一切的一切还是死于卷福自己对亨利恩师的纪念之情吧（就像一种自我迷信机制，比如非要做到999朵玫瑰抑或纸鹤抑或小星星），也好，他终将随他的最爱而去了。

在中间部分男孩和卷福之间的张力走向，那些复杂的情绪让我想到一系列比较戳心的电影如：《狐狸猎手，爆裂鼓手，天才瑞普利，远离天堂，牡丹花下，天堂之日。。。》

美丽的荒凉景色一下想到奥基弗的画和《荆棘鸟》（小说及剧场版）的背景，古典画面又想到《牡丹花下，燃烧女子肖像，巴斯特歌谣》。 Greenwood的配乐也很到位，想到pjharvey的《white chalk》，前不久还完整听了一遍，真的好美。

我是导演的忠实粉丝（这里没有加个“女”字），甚至连《明亮的星》这样的翻车之作我都看过两遍。最爱她的还是《天使与我同桌》，去年又重温了一遍，依然觉得如此的纯真。导演这次的进步能看出来，拍得更隐忍节制。

结合电影的取名来看，我得到自己的理解：有隐喻在，那一眼就能看出狗的影子的山，代表了一种天赋，一种新的认知能力，比如性取向(甚至想到男孩父亲的自杀是否也与此有关)，人类的潜力在持续挖掘中，也许自古以来，它就一直存在于那里（基因深处），只是没有被自己和别人发现。而电影中的一句话也可以起到点睛之笔：真正的男人是通过磨炼形成的。

最后谈谈遗憾的地方，往往就是结尾，为什么每次结尾都要搞得如此明显，文艺片还要连带着怀疑一下观众的智商？如果我是导演我不会选取最后的几帧画面内容，我最多就特写一下男孩戴着的手套（想到大烂片以及原著《戴着手套擦泪》）。如果结尾部分和前面画风一致地隐晦就更完美了。因为电影最开始就是男孩的自述：为了母亲的幸福不顾一切手段（很难不去想男孩是否有对卷福产生感情，人的感情总是最复杂的），很多观众看到结尾部分才想到导演也许要前后呼应一下而已。。（也许原著是男孩的第一人称写，也许不是）

而母亲为什么后来“获得”卷福的精神暴力过得不好转而把压力寄托在酒精上最后导致酗酒产生一系列的后遗症（因果轮回所以最后卷福自己嗝屁了），想想这个原因一开始是来源于哪里，不禁让我再度陷入沉思。（人类啊！我为什么要站在如此高的高度）

最后趁着余温画了一张奥基弗式的油画，如果海报是这张图我一定会收藏