刚刚把《宇宙探索编辑部》看完了，回味无穷。

然后看了很多影评，基本是两极分化，喜欢的很喜欢，不喜欢的也说得很有道理。而这，反而是我觉得这部电影最成功的地方，能引领观众思考这部电影的好坏及其论点，以至于思考这件事本身就已经融入了电影的内涵之中。

换言之，正是我们这些观众是怎样的人，才会看这同一部电影，会看出怎样不一样的火花和角度呀。

遭受过生活的无助，社会的彷徨的人，自然能对一些暗喻的场景中嗅出生活内核：

一个女孩，当自己所有行李被同伴因为着急救火而不小心引火烧掉的时候，她只是对着火堆说了一句，这样比刚刚的火堆暖和多了。

这是一种向下的自由，淡漠得失，因为生活已经像火中的那团行李，救不出来了，努力伸手是更大的失望和痛楚，那就说个笑话，装出一副无所谓的样子，然后看着它烧个干净。

你在生活中也曾经哑口无言，自然能看懂：

主角在火车上跟我们观众说话，因为列车声音太嘈杂被遮盖而不得不失语的状态，活脱就是很多人当下的状态，想说些什么，但是没有人想听，一开始就被嘈杂盖过了，那就算了吧，放弃预期，就没有失望。

你见过生活中的荒诞，自然能接受电影中的荒诞。

你热爱诗歌，自然觉得不时穿插着四川口音的诗歌独白会美，文字随着剧情和镜头暗示生命中的点点滴滴，而并非导演矫揉造作。

电影里所有的诗的旁白都出自于一个人之口，他常年带着一个头盔我行我素，只有一本新华字典的书，在旁人眼中就是一个傻子，他的工作就是每天去广播室念诗，也不在乎有没有人听。这样的人代表了诗，好似越是纯粹的人，越是专注于自己的人，越容易成为诗，感受诗。

无法对电影共情的那些人，往往是让人羡慕的，保持这样也很好。

看到有的影评会保持理性去揪出电影中的所有逻辑漏洞，打一星，这都是可以的。但是，这部电影和现实生活的真面目是一样的，都是荒诞的。

后来我就发现了，理性不会永远有意义，有时只管往下走就是了。

正如电影里传递的信息一样：

当你想去寻找存在的意义，当你想要探索宇宙，不如首先看看自己，我们的存在就是意义本身。

电影里很多高级的处理，印象中最深刻的就是：电影里一直都喜欢放念诗的旁白，但是到了最后主角在麦克风前念自己写给女儿的诗的时候。倒是一句都说不出，老泪纵横了，这泪已经是他写的诗了。贯穿了整个故事，男主一开始言语中透露不理解女儿的自杀，从而一直在路上，去寻找父女都想知道的生命的意义，到最后他好像放下了什么，好像知道了什么意义，才到最后的热泪情绪爆发，这个憋了一辈子的父亲终于会释放自己。宽慰自己，正是人生中最难达到的。

也让人想到，人生本就是谱成诗的，那首诗就是我们穷极一生去找的意义。